The Right Ons en la sala But

The Right ons volvieron a conquistar Madrid. Un intenso show de una hora y poco, la verdad es que o te gusta este tipo de rock puro, setentero o el concierto se te puede hacer denso, porque son vehementes de principio a fin. A mí, me pareció increíblemente delicioso.

¡Por fin cambiaron el setlist! lo que hizo que el conciertaco fuera de diez, e incluyeron una versión del tema L.A Woman de The Doors, BRUTAL, ese Get Out lleno de vida, que hace que el rock hierva en la sangre, y evidentemente algún tema de sus dos anteriores trabajos que para nada discreparon.

Al sonido estaba César, en vez de Carlos, y otro gran técnico, porque en el primer tema ya hizo que sonara el concierto de manera espectacular. La verdad es que The Right Ons son unos profesionales, pero es que tambié se juntan con un equipo de profesionales que les saben colocar donde se merecen.

Durante el concierto, Utah, de repente mira a Martín y Martín le devuelve la mirada como :”te lo dije”, después del concierto, les pregunto ¿Qué pasó? Y me dicen que Utah se quedó sin pilaspara los monitores. Es que es tan desastre que es encantador. Martín y Ramiro desde atrás y con la complicidad de siempre la liaron parda dándole a los micros, tirando las baquetas sin ton ni son, a su estilo, divertido, desenfrenado, bailongo y disfrutando ellos, que es lo que el público necesita ver, pero hay que decirles que el hecho de que su posición en el escenario sea de segunda fila, no significa que no se les vea, es más, son más protagonistas de los que creen. Disfrutan como niños. Rafa, metido en su papel de serio rockero, intimando al público y mostrando una faceta misteriosa apareció engominado al estilo cortijero, y seductor de los años 20, que incluso con tanto movimiento algún rizo se  soltó de la masa. Álvaro, un crack, una vez me confesó que desde arriba no veía nada y bla bla bla bla, pero ¿quién lo diría?, si es como si hablara con cada uno de las primeras filas, tiene ese algo que le hace conectar con el público, hablar con la mirada y emocionar con la música.

La verdad es que fue un concierto espectacular que aún guardo en mis retinas y tímpanos.

Rufus T. Firefly en el estudio de grabación

Rufus T. Firefly entraron el jueves pasado a grabar, y yo he estado allí viendo como grababan. Están en el estudio de el lado izquierdo, Dany Richter tiene el estudio acogedor, un placer que le dé la luz natural. Manuel Cabezalí, de Havalina, es el productor de este trabajo y tiene una complicidad especial con Rufus T. Firefly, sabe a la perfección lo que ellos quieren, y junto con Dany consiguen hacer que la tecnología sea un juego de niños. En realidad, tanto Dany, como Manuel y Rufus son escultures del sonido. Ha sido un placer poder ver como trabajan y sobretodo destripar un poco los temas que compondrán ese segundo L.P. de Rufus T. Firefly. Ya he podido deducir algunos “sonidos” de este nuevo disco y es muy fiel a ese E.P que sacaron de «La historia secreta de nuestra obsolescencia programada». A base de ser una pesada puedo saber algunos detalles de ese disco, que no voy a desvelar. La verdad es que este disco tiene una pinta deliciosa, y a través de verkami ya lo puedes comprar ¿Quieres participar en el disco de Rufus T. Firefly?. Los detalles, el mimo y el cariño se contradicen en este disco con el rock, la psicodelia, oscuridad y trivalidad dentro de lo que he podido escuchar.

Este trabajo estará compuesto por temas más garageros y rockeros dentro de un punk moderado, oscuros y corpulentos, psicodélicos y delicados, y muchas más sorpresas que hasta el momento son secreto, y eso lo deduzco con solo oír pistas sin montar. Tengo una curiosidad tremenda por escucharlo, tenerlo entre mis manos, y disfrutarlo como se merece. Es fascinante poder deleitarte con la música y encontrar un grupo que te sorprende, que tiene alma, que no se basa en clichés y se mueve por las emociones, haciendo lo que les apetece y donde se sienten cómodos, eso, se nota, porque en cada sonido desprenden literatura musical que dibuja un paisaje personal y exclusivo.

También hay que decir, que son un poco caos, y eso les hace más encantadores, porque se han metido en el estudio a grabar y algunos temas están cociéndose, por decirlo de alguna manera, pero que en el momento de ponerse a tocarlas salen solas. La experiencia ha sido fascinante, porque para mí era ir descubrir y conocer otra manera de percibir la música, de escucharla, y de ver un proceso de creacción que tanta curiosidad despertaba en mí, ya que me resulta imposible que de la nada empiece la música.

¿cuál es su problema? Ellos no son conscientes de lo que valen, del talento que guardan y tejen en su música. Hacen música en castellano, lo que es mejor aceptado, con sonidos intensos pero que no saturan ni cuentan con una densidad infumable, pero la energía dosificiada y un rock melódico cuyo fruto es una oscura psicodelia llena de dulzura, que consiguen generar una batalla emocional. Una sensible música con entrañas, que transmite y conmueve, dinamizando la conmoción que se aleja de un contexto real generalizado para adentrarse en el intimismo. Conclusión, indagan en un género que requiere mucho más que escribir notas para interpretarlas, lo que les sitúa en una posición aventajada dentro de un panorama donde cada vez más parece haber un esquema sobre el que colocar la música, y así poder etiquetarlo. Ojalá este L.P, les coloque donde se merecen y ellos puedan darse cuenta de lo que valen.

¿Qué más se puede pedir? ¡QUÉ LO TERMINEN YA!

Podría ponerme a escribirme horas y horas, porque me quitan la pereza, y también, menuda impotencia no poder hacer por ellos nada, para que se dediquen todo el día a crear, crear, crear, tocar, tocar tocar…

Varry Brava en la sala Caracol

Ayer Varry Brava despuntó en la sala Caracol. Un grupo a cuyo concierto debes ir con energía porque si no, acabarás consumido porque haces más ejercicio que en una clase de aerobic, te ves obligado a bailar de principio a fin. Son la mejor opción para empezar la operación bikini.

El público. Llevaba mucho tiempo sin ver a todo el público bailando en un concierto como si su vida dependiera de ello. Pero es que ellos no estaban menos sobre el escenario, montan un show completo con buena música y espectáculo interpretativo. El cantante vestido con unos leggins imitando el cuero, que, cuántas quisiéramos que nos quedasen tan bien, con una americana amarilla, rompiendo el mito de que el amarillo da mala suerte sobre los escenarios. Moderno, moderno. El teclista ,a veces guitarrista, sin comentarios, simplemente genial, metido en su mundo, reviviendo la movida. El bajista, algo más discreto pero sin perder esa modernidad. El guitarrista mucho más, discreto, sin llamar la atención, al igual que el batería, aunque ambos estaban muy metidos en el show. Complicidad y buen rollo es lo que se transmitía desde arriba. La sala, tal vez no era la adecuada, y por eso, aunque no se pueden quejar de público estaba a medio gas, el 8 y medio hubiera sido la opción que yo escogería.

Su directo es intenso, y enérgico, lo que no sé como no son el cierre de los festivales veraniegos. Tienen todo para estar en ese tipo de eventos, lo que hubiera dado yo porque después del apagón que me llevé en aquel sonorama donde los planetas interrumpieron mis ganas de pasarlo bien, hubiera habido un grupo así. Es que por mucho que le ponga palabras a esta experiencia es para vivirla y dejarte llevar.

El disco suena demasié. Pero el directo es que esdemasié al cuadrado. Son maneras distintas de vivir las mismas notas. El disco es mucho más comedido y aún así es cañero.No gires y radioactivo, fueron las que cerraron primera parte y bis consiguiendo desmantelar los cimientos de la sala por las vibraciones de toda la potencia que había concentrada.

Conclusión:demasié al cubo es lo que son este grupazo.

Su videoclip tiene mucha esencia. y el spot que hicieron para este concierto fue creativo y original como ellos son.

Deseando volver a verlos otra vez.

The Right Ons en el semi-acústico en el Costello

The Right ons estuvieron en el Concierto benéfico Maasaid acompañando a Rusos Blancos, Templeton y El Meister (de los que hablaré en otro post)

Para comenzar tengo que decir que Utah apareció con las mismas zapatillas Vans y la chaqueta de Loreak Mendian Shop igualitas que las de la Señorita Vogue, la que me acompañó a este evento.

Del concierto destaco Thanks, que sí, que ya había visto esa versión, pero solo interpretada por Rafa y Álvaro, con el resto cogió mucha más fuerza. (Si es que parezco la madre del artista, estoy en casi todos sus conciertos). En cambio, Time Will Tell quedó algo sosa, pero al ser uno de los temas bailongos se pudo bailar perfectamente. Get Back, On the Radio, There She Goes, y Purple Neon Lights también estuvieron en el repertorio acompañadas de Do your Thing, Babe y Thanks de sus trabajos anteriores. Ese semi-acústico hizo bailar a todo el mundo, y disfrutar del directo como ellos siempre saben hacer.

Fueron acelerados, probablemente el tiempo jugaba en su contra, pero fue visto y no visto, así que intenso fue. La gente pidió otra pero no hubo un bis, la verdad, es que a mí me gustan los conciertos de tirón, sin ese bis, porque no se enfría el cuerpo.

En este formato las voces toman protagonismo y los coros a cinco voces dan potencia a los temas, y no pierden escenografía ni show a pesar de estar sentados Utah, Rafa y Álvaro, aunque este último no pierde su carácter seductor. Se echaron de menos los bailes de Rafa y Utah estaba como tímido, sentado de cuasi-lado mirando a Ramiro y de vez en cuando al público. A Martín le quitaron la percusión, seguro que estaba sufriendo,  y Ramiro es como si estuviera desnudo, porque aunque su batería es “simple”, en semi-acústico estaba pobre, xD, esto hico que tuviera más libertad de movimiento.

Carlos, estaba también formando parte de TRO, y como siempre ENCANTADOR y haciendo del directo de The Right Ons candidatos a la octava maravilla del mundo :D (sin exagerar, ¿eh?)

Este sábado vuelven a tocar y tengo muchas ganas de volverlos a ver, porque ellos dicen que les meto caña, puede ser, yo no lo veo así, pero confío mucho en su talento y creo que pueden dar el concierto perfecto, de momento lo están rozando. Desde aquí hago el llamamiento de que cambien el setlist… Porque me gustan mucho pero en Madrid ya han dado un par de conciertos con el mismo espectáculo y los deja vu me dan algo de mal rollo. xD.

Voy a matizar que respecto a Rafa, dije que me daba respeto, para nada que fuera borde, si tiene una cara de bueno que no puede con ella, además de que sé que es muy simpático y agradable, pero… también su presencia y porte dan respeto, y aunque no lo parezca yo soy vergonzosa. En este concierto le saludé y hablé un poo más con él y corroboro que es un encanto y simpatiquísimo y cercano. Un gallifante para Rafa.

Un vídeo para calentar motores para el día 12. ¿nos vemos allí?

Fantoccio en directo en el Wurtlizer Ballroom

Cartel concierto fantoccio en el wurtlizer realizado por Noelia LozanoFantoccio ayer tocaron en la sala Wurtlizer, una sala complicada porque el equipo con el que cuentan está algo cascado, un cambio del mismo no estaría de más.

Empezaron haciendo un popurrí de versiones que quedó divertido y útil para romper el hielo.

Posteriormente tocaron el resto de repertorio de su disco homónimo. Ejecución cuasi-perfecta, el cantante, Isra, se mostró suelto y cabaretero, Ricardo, guitarrista, tal vez algo más tenso, pero concentradísimo y entrañable, el bajista, Óscar, tuvo una actitud medida, y Juan de vez en cuando sonreía, miraba al resto de componentes buscando complicidad y consiguiendo su aprobación.

El ritmo del concierto fue acelerado, tal vez eso lo hizo algo más denso, ya que su música es algo particular y no de fácil asimilación, pero no obstante, consiguieron hacer bailar al público, llegando a empatizar con él. Tal vez eché de menos el factor directo, es decir, eso que hace a los conciertos especiales, un poco más desgarrado y descarado el sonido. No obstante, estuvieron correctos y sacaron la personalidad más rockera de su música, dejando en segundo lugar el resto de géneros que deambulan en su trabajo.

Lo que más me dolió es meter otra canción dentro de mi tema preferido… Romance del inhibidor de voluntad. Pero se lo perdono porque no estropearon su propio tema y supieron encontrar el equilibrio entre todas las notas que componen sus canciones. Esto dio como resultado los alaridos de un público enfurecido y entregado.

Fantoccio supo domar a las fieras sonoras que forman parte de ese circo ambientado en la diversidad musical y sustentando la cabaretera realidad que nos rodea. Una deliciosa locura de austero silencio vestida de energía e insolencia.

Dedito para arriba.

Al salir del Wurtlizer me encontré con Álvaro de The Right Ons… y fui acompañada a fantoccio por Isa, Nacho Simón y Charo… Excelente.

Amadeu de Albert Boadella

Acabábamos de salir del Arte de la danza y nos dieron el flyer de Amadeu, no miramos nada más que lo que había en el mismo «Combate generacional entre la zarcuela y el rock duro». Compramos la entrada y no indagamos nada más. Llegamos a los teatros del Canal, a la sala Roja. Empieza la obra. Y ¿Quién es uno de los protagonistas?Raúl Fernández,desde Fermín en el internado he andado enamorada de este hombre, es tan guapo, y en persona más, lo tenía tan cerca, esos hoyuelos… El hombre de mi vida y con menos de dos metros de distancia y sin poder decirle nada, pero continuemos.

En dos horas explican la vida de Amadeu de principio a fin, usando el humor y la investigación, la realidad con la ficción así como la interpretación de sus obras en directo. Si me hubieran explicado a mí así la vida de los clásicos hubiera aprendido mucho más música. Hacen referencias a Bach, Rossini, Bethoveen, y como no, Manuel de Falla. En este musical podemos ver como a veces conociendo las cosas más pueden llegar a encantarnos y que los prejuicios son camino a la ignorancia. La historia comienza en 2005, cuando se van a destinar los restos de Amadeu a una fosa común y la noticia se convirtió en trendin topic, le encargan a un periodista de la sección de rock escribir un especial sobre Amadeu, y vemos ese proceso de investigación e intromisión en la vida de este artista de una manera que podríamos denominar estudio gráfico.

Durante estos 120 minutos se muestra el fenómenode fan, como empiezas a empatizar y hacer tuyo la vida de un artista buscando referencias y conviertiéndose en tu bastón para andar. Podemos además, disfrutar en directo de comedia y grandes cuchillos a la sociedad actual, ya que Amadeu fundó la SGAE y formó parte activa en la creación del Palau de la música, como su sentimiento nacionalista catalán se va perdiendo por la ambición de ganar dinero y adapta su obra a las necesidades del público.

Un enfoque diferente y más bien con los pies en el suelo y dejando un poco de lado el adorar al artista de manera póstuma. El rock escasea en la obra, ya que, a pesar de venderlo como tal, no es para nada una comparativa o como la música de Amadeu no está tan distante de los grandes clásicos del rock, para intentar explicar esto usaré el arte de la danza, el clásico es la base de todo, y  a partir de ahí ya puedes hacer el resto de estilos, tal vez aquí sea más gráfico pero en la música pasa lo mismo y de alguna manera esperaba ese  momento de escuchar rock y no siempre el mismo fragmento y la misma canción de ZZ top- She Just Killing me. Aunque nombra a algunas bandas de rock no se escucha nada de ellos, hay innumerables menciones a Ronnie James, pero tampoco ponen nada de él, por lo que eso de rock… como que no. Además, es muy importante destacar lo hortera que visten a Raúl Fernández, se puede ser Heavy o rock y bien vestido, parecía sacado de los 80 más que ser un heavy de 2005. En cambio, el resto de personajes con la simpleza del vestuario y adornos se metamorfoseaban a la perfección.

En cuanto a la escenografía es simple pero elegante, original, creatividad, y las luces toman un papel principal que están perfectamente diseñadas para conseguir el efecto que el ambiente necesita.

Entre la orquesta, destacar a uno de los violinistas que era guapísimo, pero Raúl Fernández le quitaba protagonismo.

En conclusión. Es una obra que merece la pena de ver porque la música, el humor y la manera de contar la vida de Amadeu y conocer un poco más es excelente, aunque el mensaje que venden no refleja lo que es la obra, la idea es brillante.

P.D: cuando llegamos a casa esperamos a que quitasen la premium de antena 3 y ver con el culo al aire y tener sesión doble de Raúl Fernández. xD