Esperando a Septiembre es una película de Tina Olivares, está proyectándose en la sala Arteria de Moncloa, hasta ahora de la que hemos visto es la que ha tenido mejor aforo. Casi 100 personas. Tan solo cuesta 3 euros. Una película indpendiente sin apenas presupuesto.

Cuenta la historia de cinco jóvenes que con la crisis sus problemas económicos se agravan, pero Luz, la protagonista en un golpe de suerte encuentra 20 millones de las antiguas pesetas y no sabe que hacer con ellos. Se gastan mil euros, lo cambian en el Banco de España, pero el resto ¿Qué hacer?. Ella trabaja en una constructora y está constantemente “engañando” a la gente por mantener su puesto, no se siente bien, así que quiere hacer una buena obra con ese dinero, pero los amigos lo necesitan para seguir con sus planes, es la solución. Este hecho hace que su amistad se encuentre en la cuerda floja, pero el final, no os lo voy a contar.

Esperando a septiembre en realidad es una historia de ficción pero que refleja los problemas actuales y los que surgen en el amor y la amistad, además tiene su punto de humor y una banda sonora bastante buena. La reflexión no podría faltar y el título es claro, un agosto en Madrid, vacío, solo, caluroso, y cuando llega septiembre es como si empezase el año, nuevo curso, nuevos proyectos, nuevas ganas de…

Os la recomiendo.

Tengo algo que deciros no es una declaración pública que vaya a hacer a mis lectores, sino es el título de la película que ayer vimos en los cines Renoir María y yo. Al principio la que lió todo fue Noe, porque quería ir a verla, María pensando en mí y en mi escaso conocimiento de italiano dijo: “es que no le quería hacer a Mapi tragarse la peli en italiano”, pues al final Noe no vino.

Destaco de la peli la banda sonora, sobre todo la siguiente canción porque me alegró la noche de ayer, y la mañana de hoy.

Una película de humor, totalmente europea, nada de americanadas, y aunque al final ponen su toque de ficción merece la pena ir un lunes al cine para poder disfrutar de una comedia con personalidad. De todos los lunes que llevamos yendo al cine, ayer fue la película que más público tuvo, 20 personas.

De la película me quedo con la frase ” Los amores imposibles son los que nunca se acaban”
Os sigo dejando vídeos de la BSO.

* P.D: Si sobrevivo esta semana pensaré que seré inmortal*

Ayer, llego a Tomelloso, antes de nada un petardo ya me estaba esperando en la panadería para que le diera su disco de The Rebels, encima quería tener un tema de conversación conmigo, pero el sueño me podía, así que simplemente le dije, adiós.

Por la tarde quedé a tomar café con mis amigas y emepzar el cotilleo pertinente. Somos todas tan diferentes, nuestras vidas no tienen ni por coincidencia un punto en común, bueno sí, que en el fondo nos queramos aunque nos digamos las cosas de una menra brusca, sin delicadeza y con la sinceridad por delante. Me regalaron un precioso y elegante vestido de desigual, y una pulsera que pone I’m Happy. Cuando llegué, conecté el DVD y me senté con mi madre en el sofá a ver la Buena Nueva, gracias a Patri, que me la dejó. La temática es la misma que el libro de Los curas comunistas, este libro lo robé de casa de mi abuela, de lo que era el despacho de mi abuelo, guardado en un cajón sobre llave porque en su época no estaba permitido leerlo.
Esta película de 2008, de Helena Taberna, protagonizada por Unax Ugalde, Bárbar Goenaga entre otros grandes actores, rodada por el País Vasco, contextualizada en 1936 e inspirada en hecho reales. Es para verla, la fotografía es buenísima y los 103 minutos de duración se hacen cortos. Y se ve claramente lo del Valle de los caídos, “Nadie puede devolverles la vida, pero podemos evitar que los maten otra vez con el olvido”. Esa historia en el que la Iglesia Católica apoya al levantamiento contra la República, bautizado como la Santa Cruzada, pero aún así, algún cura se negaba a obedecer y seguía teniendo fe.

También la lluvia, la película que nos representará en los Oscars, con Luis Tosar y Gael García Bernal a la interpretación, Iciar Bollaín a la dirección,  Alberto Iglesias a la banda sonora, un centenar de meritorios y mil ochocientos figurantes (estas cifras últimas son inventadas, un poco exageradas). Una historia sobre un rodaje mezclado con una revolución localizada en Bolivia. Mostrar el mundo de la producción en países que es mucho más barato trabajar, una realidad plasmada tal y como es, pero no solo eso pasa en el cine, en la mayoría de sectores, aunque destaca la confección en este tipo de prácticas. Una película con ganas de remover conciencias en ciertos aspectos, de enseñar algo de la historia de Colón, y mostrar ese llamado «tercer mundo», esa gente con ganas de luchar, moverse por la causa. Aunque, no dejan tabús, no deja de ser una película, por lo que el sensacionalismo y la hipérbole están presentes, pero aún así, es bastante sincera.

Me encantó esta obra cinematográfica, y me gsuta que nos represente en los Oscars, también se nota que ha tenido mucho dinero, porque hacer esa pedazo de producción lo requiere. Cuenta con todos los ingredientes para ser una gran película. Os la recomiendo.

Ayer, en los cines PAZ, Fuencarral, fuimos a ver Todas las canciones hablan de mí. La película del hijo de Trueba (llevo una rachita con los Trueba… que estoy algo saturada). Nada más ver el cartel, la influencia de Woody Allen es obvia. ¿Una copia de Manhattan? Aunque tiene muchos tintes del cine independiente francés con una estética retro. La película tiene una dramatización gracias a la música, pero no se le da la importancia que parece tener en el título. Hacen superposición de temas y las transiciones entre canción y canción es brusca, pero no afea para nada el estilo de la película.

La historia, no deja de ser una historia de la vida misma, los diálogos cercanos, realistas, situaciones que todos hemos pasados, aunque vistos desde fuera son momentos tan absurdos que las risas… El mejor personaje y más poeta es Lucas, el amigo yonki.

Lo que más me gustó es que las cosas tienen la importancia mínima, todo transcurre de manera natural, no busca el guión cinematográfico para que digas qué bonita. Me sorprendió, porque me esperaba una novela romántica al estilo happy end y fue una española con influencias pero propia,  no muestra el lado amargo, las desgracias y demás, simplemente plasma situaciones que a día de hoy son comunes.